“错了，注意眼眉的使用！”袁信意在剧组宾馆楼下疯狂喊着，大嗓门几乎能把整个楼层的人都吵醒：“邵老板，人们分辨眼神所表达的意思要从眼眉开始，如果你用力皱眉，你就会发现鼻孔会扩张，那时候哪怕你没有瞪眼表达的也是愤怒，类似的表情还有很多，这些表情加在动作里才能让你的招式看起来更加漂亮！”
“不对，邵老板，你演的戏，出招的时候眼部能看手，一看手就代表你的功底不深，那你演什么高手？你看你要击打对方的部位……”
“邵老板，翻跟头的时候如果是要展现招式很帅，那就要摆poss，如果要显示真实，尤其是在打斗之中挨打了之后，你就得脚步凌乱的退后几步，明不明？”
和袁信意在一起特训的这几天，邵英雄学到了很多动作片中动作戏表演的不同，动作戏和武术相关却又完全不同，韩式动作大多是用大幅度动作来展示力量感，如《英雄》、《十面埋伏》这种武侠大片为的是展示唯美、华丽，当然其中还有一部《卧虎藏龙》，可《绣春刀》的打斗风格是写实，这是韦佳辉对整个剧组的要求，袁何平为了达到这个要求甚至带领袁家班亲自走访了多个武林门派。。
这听起来很耳熟，邵英雄在休息时听袁信意聊到走访武林各大门派时甚至联想起了《一代宗师》拍摄之前的宣传片，那部宣传片就是王嘉卫带领着武术指导袁何平走访各大武林门派的记录。他们甚至走访遍了大陆、香江、宝岛所有名家。
幸运的是，邵英雄听从了韦佳辉的建议聘请袁何平这有点嘴臭却极为认真的武指，要是没有他。也许《绣春刀》会和之前邵英雄所看过的一样有瑕疵。
对于邵英雄来说，他所看过的《绣春刀》是并不完美的，甚至影评人对《绣春刀》的评价是‘距离完美还有很远，可的确算是有诚意’，不熟悉动作片的邵英雄当时并不明白这部戏的不完美究竟在哪，通过这一段时间和袁信意潜心研究动作片的表演方式，他才摸到了一点门道。
《绣春刀》原片在小场面的打斗中表现非常好。到了大场面，比如严家死斗的那场戏明显就不过瘾，几个人杀出来应该是全片中非常有代表性的爽点。只是在打斗中卢剑星那近乎求饶式的几句话令看电影的人觉着憋闷，先是被锦衣卫百户坑害，随后又硬不起来，哪怕砍断了严公子的手。三个人杀了出来。爽点也没爆出来；还有三弟靳一川和大师兄丁修的打戏更是直接跳到了结尾，中间没有酣畅淋漓不说，一直被坑钱的靳一川竟然还替丁修挡子弹，仅仅因为丁修没碰过那个女孩吗？说不过去；还有沈炼和赵靖忠在走廊里的戏份，打的特点也不够突出，连大哥卢剑星在自首的路上更是没有打斗场景的交代，就算京城里的所有戏都是暗战，到了草原上该有大场面了吧？
可……
《绣春刀》这部小制作电影属于一个非常有诚意的导演很想讲好一个该压抑时压抑该爆发时爆发的好故事。无奈于制作经费不足将一部好电影最关键的点都被抹去，乃至于签了75天的张振只用60天就拍完了所有戏份。张振在拍戏时还屡屡去劝导演‘咱们还能不能更细致点’，这叫什么事啊？
想到这，邵英雄也只能替陆阳叹息一声，谁让他拉不到更多的投资呢？就连去关外草原上拍最后一场戏都要以减少十几天拍摄经费为代价。
现在不一样了，邵英雄这部戏足有4500万的投资，还是2005年的4500万，除此之外他们还有大牌、有故事、有最好的武指，要是这样还拍不出一部令人满意的《绣春刀》而是让观众走出影院的时候扼腕叹息，那他也不用在大荧幕上混了，回华宜抱着小荧幕的饭碗过一辈子算了。
“袁指导，我们继续。”
休息够了的邵英雄又开始了新一轮的训练，身上的汗衫已经湿透，他一次次在因为完成动作忽略了表情中被袁信意训斥，又一次次在为了表情而忽略的动作中不断摔跤，即便如此，也从未想过放弃。
袁信意背后跟袁何平说：“这小子很硬，捶打出来是块好料。”
袁何平有些吃惊，袁信意作为袁家班的元老很少夸人，今天却夸一个外人，夸这个外人的原因还不是因为对方的身份是华宜老板。
紧接着在拍戏的过程中包括韦佳辉、袁何平都有看到了外星人的感觉，他们不是因为邵英雄的动作表演提升幅度而惊讶，是因为邵英雄浑身青一块紫一块的依然咬着牙坚持拍戏，就连晚上的训练也从来都不耽误而吃惊。
邵英雄用自己努力而不是华宜老板的地位赢得了香江一众武指的尊敬，袁何平和袁信意不在冷嘲热讽，袁何平还跟他说：“透一透啦，拼是够拼，可是光拼不透一下会死人的。”