在创作的这两天，小凤跟其他参演的喜剧人也碰了面，其中有不少小凤熟悉的面孔，虽然华夏人很多，但是玩喜剧而且还有名气的就那么多，抛去那些不可能出现在这个舞台上人还真没剩下多少。
制作组也试图加入一些新鲜元素，也试过加入一些新组合，但是遗憾的是效果并不理想，不被熟知的喜剧人就代表着人气不高，至少以全国范围看是这样的，而对于综艺来说嘉宾的人气和名气直接跟收视率挂钩，效果不好也在预料之内。
在嘉宾方面不改革绝对不行，哪怕云德社、本三艺术团、开心麻花等团队规模不小，但是真算起来其中能达到喜剧人这个舞台要求的人并不多，改革就必然要面对各种各样的问题，对于制作组来说这是个两难的问题，在华夏一个节目要是没收视率了那么没有改版直接下档的概率很大，制作组都不敢拿收视率去赌，反正对于电视台的高层来说缺的不是节目策划，只要有钱什么样的策划买不到，他们要求的只有收视率。
嘉宾方面不好改革，制作组又把目光放到了形式上，但是对于喜剧人这种比较成熟的节目，在形式上也不好改革，收视率这三个字就像达摩斯之剑似的悬在制作组的头顶，有收视率他们能拿到很多资金，能得到台里的支持，如果没有收视率这一切都将离他们远去，这也是不少综艺到了华夏拍着拍着就失去市场失去活力的原因，在华夏能长期存在的节目寥寥无几。
虽然华夏的综艺有各种各样的不足，但是小凤也感觉到华夏综艺好的方面，例如这种集中拍摄分季度播放的方式，这样艺人的行程容易安排的多，虽然这样节目的粘合力和节目的延续性都要降低不少，但这也是无奈之举，虽然综艺的地位提高了，虽然综艺的出场费已经很高了，但是如果不采用这种模式很多艺人都不会参演综艺。
跟这些喜剧人的交流还是很愉快的，虽然在舞台上和现实中喜剧人也是两种形象，不会像在舞台上那样幽默放得开，但是喜剧人很少有架子的，很多玩喜剧的人在入行的时候就把脸和节操放到了保险箱中，不死绝对不会拿出来。
虽然名为竞争对手，但是气氛还是很和谐的，所谓的竞争只不过是制作组为了增加可看性设计出来了，这种集中式的拍摄其实名次在刚开始的时候就基本上确定了，一共就不到一个月的拍摄时间根本就没法根据演员的表现进行一个广泛的评比，而且广泛的评比也不代表公平，不说有刷的可能，就说广泛的评比人气和名气起到的作用太大就没法公平。
因为拍摄的期数并不多再加上这个圈子里一共就那么些人，各种勾心斗角的情况并不多，当然云德社是个例外，老郭也是在出事后才注重对徒弟的掌控。
小凤想多跟这些很喜欢的喜剧人多交流一下都不可能，小凤身为助演嘉宾只需要准备一个节目，正常的嘉宾可要具备七八个节目，虽然可以提前具备，但是在上台前也要进行彩排然后根据实际的情况调整，时间还是很紧的，虽然喜剧的形式都是很简单的，但是时间这么紧张对喜剧人也是一个很大的考验。
没什么事的小凤就看骚饼和曹鹤阳排练，虽然其他的房间小凤也有机会去，但是这种看别人排练的行为很容易让人反感，虽然不会有什么间谍事件，但是也会让人觉不礼貌。
骚饼和曹鹤阳的表演以相声为主，虽然仍然保持了组合独有的潮范但是并不多，从某种程度上来说还没在云德社玩得开，到了电视台要播出，相声这种艺术形式受到了很大的限制，就像不打人不骂人不拿父母老家开玩笑就不是相声这句话说的那样，俗的东西在播出中被限制的太狠了，老郭当初上春晚说的相声被人诟病就是最有利的证明。
在形式上被限制了，两人就得在本子本身和帮手上下功夫了，余老师、小岳岳、孙胖子都会来帮场，小凤其实还是挺欣赏相声这种没什么下限的表演方式。
老郭在小凤到了第二天才现身，身为主持人老郭需要忙的事更多，光是跟制作组开的会就够老郭忙的了，就更不用说老郭还要给徒弟开小灶指导一下，不管老郭被诟病的地方有多多，在人品上有多少瑕疵，至少对亲近并且忠诚的徒弟老郭还是很愿意捧的。
指点了一下骚饼和曹鹤阳，毕竟录制和在云德社的舞台上表演还是有一定不同的，身为师父该提醒的还是要提醒的。
给小凤约定了等余老师过来就去吃饭后老郭就离开了，在录制方面的经验小凤比老郭还要丰富，甩手掌柜老郭也喜欢当。
小凤以一个观众的身份参与了几期拍摄，在现场看跟看剪辑完的完全是两种感觉，看现场首先音效效果没那么好，期间因为一些情况还要暂停录制，虽然能跟明星近距离接触有加分但是亲身体验过后小凤还是更喜欢看剪辑完的版本。
虽然坐在观众席，但是没人认出在外形上做了一点改变的小凤，第一次以观众的身份体验录制，哪怕几率很低小凤也不想被认出来。
制作组在得知小凤要在观众席观看录制也担心这个问题，他们觉得小凤看录制是认真负责想熟悉下喜剧人舞台风格和录制节奏，小凤愿意这么做他们当然愿意配合，但是一定程度上的化妆还是很有必要的，虽然喜剧人热播后现场观众由募集变成了各种关系户，这样的观众群更好管理配合度也更高，但是制作组还是担心会出现什么意外情况。